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新創交流聚 · 創業臺東QQQA

-------TT talk  2021 全新版本介紹---------

 

TTMaker 每月高度論壇 TT talk <新創交流·聚> 自2021年起,調整為每月最後一週星期五下午舉辦 ,並採QQQA形式進行,將邀請一位創業家或專業人士主談,選定題目為有助於創業路上所需資源與知識,並由三組創業家報名「提問團」針對該主題,或以自己案例作出提問,由主談者諮詢解答,即是3個創業家的Question與1位主談人Answer的形式進行,以此更能實際協助到創業家在創業道路上的疑惑,並得到實際資源與協助。

 

提問團的三組創業家採事先報名,並事先提供相關資料給主講人可先準備。提問團報名超過三組時,則由主辦單位遴選決定,現場公布名單。

 

活動流程:

14:00-14:50 主談人分享主題時段 / 14:50-15:00 --中場休息-- / 15:00-16:00 提問團時段 / 16:00-16:30 自由交流

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2021.九月場

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9/29 老闆是品牌最大IP-創業家如何打造個人風格

2021/9/29(三)09:30-11:30 上午場

鄭章鉅

學學國際文化創意執行長

X提問團

女兒不懂茶、島藝、祥香

報名截止

老闆本人就是品牌最有識別度的資產!

 

創業家如何創造風格? 如何讓大家對於 「你」、「你的創作」有印象? 本月TTtalk加碼出擊上午場,邀請到學學國際文化創意執行長 鄭章鉅老師,帶大家從日本設計師看個人風格建立。藉由拆解日本設計師、建築師、藝術家的手法案例,提供個人與品牌風格建立的方法與模式,進而打造出創業家獨一無二的自我風格,做一個有型的老闆!


主談人介紹:

現任學學國際文化創意執行長,畢業於英國格林威治大學文化產業管理研究所,至今已企劃逾千堂文化創意領域相關課程,執行策劃多場國際藝術展覽、大型國際論壇、設計交流活動。曾任2019年 TT MAKER 台東創客園區輔導育成顧問、金曲獎專輯包裝獎評審、金點新秀設計獎視覺傳達設計類評審。

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​精彩活動紀錄

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老闆是品牌最大IP 鄭章鉅

 

什麼是風格? 如何創造風格? 老闆本人就是品牌最有識別度的資產,品牌工程不應該只有Logo、包裝,而是看到老闆本人,就能以造型替你說話,讓消費者立即感受到品牌的特色。早期商業形象顧問,通常會設定一個典型的商業Type,但從台東創業出發,我們可以從文化、產業、性格,去思考如何呈現自己的獨特性,在每個場合Present時,一眼就讓大家知道是From Taitung。

 

九月TTtalk邀請到學學國際文化創意執行長 鄭章鉅老師,帶大家從日本設計師看個人風格建立。藉由拆解日本設計師、建築師、藝術家的手法案例,提供個人與品牌風格建立的方法與模式,創造自己與品牌 的記憶點,進而打造出創業家獨一無二的自我風格,讓消費者一眼就記住你!

 

 

【麥拉登3V法則】

  55% Visual 外表

  38% Vocal 聲音

  7% Verbal 言語

 

  這是由美國加州大學洛杉磯分校心理學家艾伯特‧麥拉賓所提出的研究,在對方尚未真實認識你之前,外表會占據非常高的印象,

  人們也會連帶對其他的部分,如個性、智力給予比較好的評價。通常人氣王非常懂得如何運用這個法則,除了先以外表攻佔眼球

  外,也要會用開口3句話吸引到對方的注意力。

【視覺優先】

  月暈效應、光環效應

  指人們對他人的認知首先根據初步印象,然後再從這個印象推論出認知對象的其他特質。也就是人們對人的認知和判斷往往只從局

  部出發,擴散而得出整體印象。除了要自帶光環外,同時也要充實自己的內在,不然很容易被看破手腳。

【什麼是風格? 如何創造風格?】

  我們不是要追求第一,而是創造唯一。 讓大家對於你、你的創作有印象。「做自己」代表要顯現特色,特別身為品牌的主理人, 

  即使自認沒有特色也要創造特色,讓大家有記憶點。接下來從日本設計師的案例,來看個人風格的建立,這些不只可以用在創作,

  也能用在自己身上。

1.    色彩 

「黑色是一種最有態度的顏色,它分明在表達『我不煩你,你也別煩我』。」—山本耀司

「純白是有意義的元素。」—藤本壯介

服裝設計師山本耀司用了30年的黑色,從服裝貫穿到網站視覺,立定至尊的地位。
建築師藤本壯介的建案使用大量的白,讓大家一眼就能辨識出他的作品。

找到喜歡的顏色,就要持之以恆,品牌主理人可以用不斷穿同樣色彩的衣服,來建立自己的風格。

2.    材質

「混凝土既是一種結構概念,又是一種不外加偽飾概念。」—安藤忠雄

「紙建築結構的安全性常常受到人們的質疑。但事實是它的確可以,我用實際行動向人們證實了,紙不僅可以作為一種建築材料,而且是一種廉價且耐用的材料。」—坂茂


建築師安藤忠雄將混泥土運用到極致,表現出純粹的清水模工法。
建築師坂茂以紙作為建築素材,展現自然材質方便與耐用性。

品牌主理人可以思考商品的包裝、身上的衣著,找到慣用材質後,發展出自己的故事,讓自己跟元素相呼應。

3.    圖案


「不斷畫多點的時候,我感到快樂」— 草間彌生 

「任何物體都能被圓等分」—田中一光 

草間彌生以常見的重複性元素—圓點,作為重要的符號大量地出現在她的創作生涯中。
田中一光用圓形勾勒,把傳統文化的圖案現代化。

品牌主理人有哪些慣用的圖案可以成為自己的特色?


4.    標示


「mina要表現的是一種我心裡浮現的輕鬆圖像!就像一隻飛舞的蝴蝶般輕盈自由。」—皆川明

「作為設計師,我的職責是製作讓人開心,擁有積極正能量的服裝。我享受別具一格和激動人心的設計。」—津森千里

日本服裝設計師皆川明與津森千里,各別以蝴蝶與貓作為品牌LOGO,並不斷重複出現在作品中,讓消費者一看就知道「我是誰」。

5.    形狀


「我想做出不斷變化的BAO BAO,就像一種互動式藝術。」—松村光

松村光跳脫出傳統包袋的結構,用三角片拼成平面,更多的平面變成立體,形成了錯落有致、變幻莫測的BAO BAO。一旦選擇風格,要持之以恆地運用在不同的層面上,不只在商品的本身,包裝、視覺、網站都要有一致性,讓消費者很快就能辨識並為你宣傳,變成品牌的業務員。

6.    想法


「透過影像的模糊失焦化,削弱了現實所造就的結構與細節,取而代之的是僅以光與影所描繪出的建築形態。 」—杉本博司

「我想要創造一個新的市場,能讓各方不同人士來策展,讓各自衝突成就一場美麗的混亂。無論是交織混合或是不同血緣的靈魂都可以分享各自的感官世界。」—川久保玲 

杉本博司以一系列去焦的建築大師的作品,還原出了建築的本質,也就是建築師心中最初的視覺意象。川久保玲創造出一個不是很美,但很創新的氛圍。有想法、有創意,就會讓很多人會記住你。要對世間萬物存有「好奇心,對新的訊息多了解,積累品味,就會成為有吸引力、大家想要聊天的人。
 

7.    概念 


「認為好的設計應回歸到簡單,回歸到最初本質,就是不須加以思考就知道怎麼使用的設計。」—深澤直人

「以低調、無聲無息的姿態,來進行『看不見的設計』」—原研哉

讓設計回歸到本質,站在使用者的心態去思考。

8 手工藝  


「極堅持以『手』進行設計。特別是家用器皿器具的部分,不畫設計圖,直接手工開始製作實物,才能傳遞出產品的溫度與想法。」 

 —柳宗理

「衣服就像是一種世界共同的語言。我總是把可以在世界中通用的服裝為設計的目標。我造訪各地,把手工作業和最新科技做結合,製作原創的素材。」—三宅一生 
   
工藝也可以成為風格元素,一開始可以用手製作原創的素材,即使最後產品是以機器大量生產。

9 主題 

「我的全部作品其實是我內心的自畫像,是和自己的對話。至於說這些圖像的來源,是在對話的過程中回憶自己的童年時代。」 — 奈良美智

「社會、風俗、藝術、文化,都是極度平面的,如今日本的電玩和卡通動畫最能表現這種特質,而這些又在世界文化中具有強大的力量。」—村上隆

看到小女孩,就想到奈良美智;在藝術作品中看見動漫卡通,就會聯想到村上隆。找到一個輪廓鮮明的主題,就要不斷依此創作。

10. 傳統

「我像拾荒老人,專撿東方文化的寶貝」—杉浦康平
   
「文字之所以重要,是因為它具有表達、傳意的意思。」—淺葉克己

杉浦康平將亞洲東方文化傳統的圖騰 色彩 文字,運用在書本裝禎設計。淺葉克己把文字作為一種
造型語言。.台東是個傳統文化很豐富的地方,我們想想可以找到什麼元素加值在設計裡? 

11. 結構 


「20 世紀的建築用一句話來概括的話就是混凝土建築。混凝土將建築打造成一個不可分解的巨大體塊。人是一種弱小的生物,一旦看到如此巨大的體塊就會心生恐懼而產生畏懼感,反之小單元的竹材與木材會讓人安心。」—隈研吾  

     
「我們嘗試去設計一種建築,讓建築發生的事不被建築的外表遮擋而能夠為人所見。」—妹島和世

隈研吾以小單位堆疊,自然材質不斷重複的物件,帶出一股風潮。微熱山丘在日本的店舖即是他的作品。妹島和世的建築語言輕盈、飄逸,帶著日本極簡主義美學,看到輕盈的建築量體即會聯想到她,例如:在直島的瀨戶內藝術季。

12.元素


「在我眼裡,世界上總有一些美好的事物,也有相應的醜惡,單純的美不足以打動我,反之,單純的醜也不可能。」—高橋盾 
   
「通過我的服裝,我在表達一種自由的精神,而這種精神,用服裝來說就是簡單、愉快和輕巧。」—高田賢三 

高橋盾 為日本的中生代設計師,服飾品牌Undercover, 元素揉合、美醜、童話、邪惡的對比。高田賢三的KENZO,打破日本設計師傳統,用熱情奔放的花朵元素呈現品牌DNA,即使目前以出售給  LVMH集團,依舊延續品牌的精神元素。以上是12個可以思考的面向,品牌主理人要練習找出一個方法,讓別人記得你是誰。開發產品時,要考量有沒有把元素放進去? 在對外溝通時,有沒有一句話讓留下更深刻的印象。要去蕪存菁、淬鍊出「你到底是誰?」辨識度。  

QQQA

Q1: 女兒不懂茶-台東茶二代,運用美術設計專長,畫出一幅幅茶葉故事,以不斷追尋答案的過程,將台灣鹿野的特色紅烏龍用新視角介紹給年輕世代,分享紅烏龍的生活感風味。想請教老師目前的包裝用問號表現品牌名稱是否恰當? 要如何打造自己? 

A2: 很好的品牌名,可以與消費者開啟對話。插畫的概念很好,但不適合用在包裝上,視覺上要做整理。打造個人IP更貼近品牌主理人,需要透過抽象與具象的改造。首先理解妳是誰? 可以從問身邊的人、拍自己的衣櫥、從手機照片分析。透過鏡我理論,藉由別人定義自己,從生活中觀察自己,更容易疏理出脈絡。

Q2: 島藝-目前為零捌玖創作表演舞蹈團體的製作整合、行政後端,目標以支持表演藝術團隊成長與共享臺東藝文資源,並以YT頻道「死都要出道的姊姊」來大家了解培訓過程,個人IP上可以如何調整?

A2: 個性可以再更鮮明,「死都要出道的姊姊」的人設是外向又積極上進,主理人在面對人群都要符合這些特點,一站出來就進入角色,成為Superstar。可以思考除了舞蹈外,大家喜歡看什麼? 善用自己肢體語言的優勢,編一個手勢或動作,讓大家有鮮明的記憶點。 


Q3: 祥香Xiang Xiang 致力於台東天然沉香精油相關產品的開發,目標客群在中東。一般人對沉香產品主理人的刻板印象穿旗袍、道袍的中國式打扮,但與自己風格不合,要怎麼打理才能表裡如一? 

A3: 品牌的主視覺使用紫色,是否跟傳達的風格一致? 因為紫色不是帶給人很天然的感覺。主理人傳達出的感受,給人反應很快、精巧,在造型上不一定要走中國風,但不要太多綴飾,可以走簡單輕巧俐落的路線,執行上還是要先回歸自我認識與探索。